El pasado lunes, un incidente en el Museo Boijmans Van Beuningen de Róterdam conmocionó al mundo del arte: un niño dañó la obra «Grey, Orange on Maroon, No. 8» (1960) del renombrado artista Mark Rothko, valorada en aproximadamente 50 millones de euros. El menor, cuya identidad no ha sido revelada, tocó la pintura durante un momento sin vigilancia, provocando pequeños arañazos en la capa de pintura sin barnizar en la parte inferior del cuadro.
El museo, que actualmente se encuentra en proceso de renovación, exhibía la obra en su depósito accesible al público como parte de una exposición de «favoritos del público». Tras el incidente, el Boijmans Van Beuningen ha iniciado consultas con expertos en conservación tanto en los Países Bajos como en el extranjero para determinar los pasos a seguir en la restauración de la pintura. No se han divulgado imágenes de los daños ni se ha proporcionado información sobre los posibles costes asociados a la conservación de la obra.
Sophie McAloone, directora de conservación en la Fine Art Restoration Company, explicó que las pinturas modernas sin barnizar, como esta obra de Rothko, son especialmente susceptibles a sufrir daños debido a la combinación de materiales modernos complejos, la ausencia de una capa protectora tradicional y la intensidad de los campos de color planos, lo que hace que incluso el daño más pequeño sea inmediatamente perceptible.
Este no es el primer incidente que involucra una obra de Rothko. En 2012, la pintura «Black on Maroon» fue objeto de un acto de vandalismo en la galería Tate Modern de Londres, en el cual un activista hizo un grafiti en ella, lo que requirió 18 meses de restauración. Aquel suceso también despertó un debate sobre la protección de las obras de arte moderno, cuyas técnicas y materiales presentan desafíos particulares para su preservación.
Mark Rothko, figura clave del expresionismo abstracto, es conocido por sus composiciones de grandes campos de color, donde las formas rectangulares parecen flotar sobre fondos vibrantes. Su intención no era representar objetos, sino provocar una experiencia emocional intensa en el espectador a través de la simplicidad y la intensidad cromática. La obra dañada, “Grey, Orange on Maroon, No. 8”, pertenece a su etapa más madura, donde las combinaciones cromáticas adquirieron una profunda carga existencial. Este tipo de pintura busca detener al espectador frente al lienzo, sumergiéndolo en un estado contemplativo. Esta obra es una de las dos únicas piezas del artista en colecciones neerlandesas y una de las más valiosas del museo.
El incidente ha reavivado el debate sobre la seguridad en los museos y la vulnerabilidad de las obras de arte modernas. Mientras se espera la restauración de la pintura, el museo ha expresado su esperanza de que la obra pueda volver a exponerse en el futuro.
La comunidad artística y el público en general observan con atención cómo se desarrollan los esfuerzos de restauración y las medidas que se implementarán para prevenir futuros incidentes similares.